Технология вышивки «Иркутская гладь»

Иркутская гладь – технология, разработанная в 1990-х гг. Марией Алексеевной Азеевой, народным мастером Иркутской области. Технология основана на комбинации полтавской глади, представляющей собой полихромную вышивку с четким разделением тонов, и русского шва, предполагающего обшивку каждого элемента стебельчатым швом черного цвета, что является объединяющим для всех фрагментов композиции. В отличие от полтавской глади, в иркутской глади тона вышивки накладываются один на другой, строго по линии пришива, за счет чего рельеф вышивки получает характерное утолщение и становится волнообразным. Иркутская гладь в основном используется для декора бытового текстиля.

Номер и дата присвоения реестровой записи объекта: № 0004 от 30.10.2025 г.

Вид объекта
Знания, выраженные в объективной форме, технологии, навыки и формы их представления, связанные с укладами жизни и традиционными ремеслами, реализующиеся в исторически сложившихся сюжетах и образах и стилистике их воплощения, существующих на определенной территории.

Этническая принадлежность носителя (носителей) нематериального этнокультурного достояния
Русские.

Языковая принадлежность носителя (носителей) нематериального этнокультурного достояния
Русский язык.

Конфессиональная принадлежность носителя (носителей) нематериального этнокультурного достояния (при наличии)
Сведения не предоставлены.

Наименование места (мест) бытования объекта
Восточная Сибирь.

Населенный пункт (населенные пункты), являющийся (являющиеся) местом (местами) бытования объекта
г. Иркутск, Иркутская область.

Географические координаты места (мест) бытования объекта
52°17′ с. ш., 104°18′ в. д.

Подробное описание объекта
Создателем технологии вышивки «Иркутская гладь» является Мария Алексеевна Азеева (1926 – 2013). Родилась в с. Чиндагатай Читинской области. В период коллективизации ее семья перебралась в Иркутск. Впервые познакомилась с вышивкой в восьмилетнем возрасте и продолжила заниматься ей в школьные и студенческие годы (М. А. Азеева получила педагогическое образование). Более сорока лет проработала в школе, где вела кружок вышивки, а позднее создала несколько творческих коллективов на предприятиях Иркутска [1].
С 1970-х гг. М. А. Азеева принимала участие в выставках самодеятельного творчества, а в 1992 г. создала и возглавила творческую мастерскую «сибирская вышивка» на базе Областного научно-методического центра народного творчества и досуга (название Иркутского областного Дома народного творчества на тот момент) [2]. В то время М. А. Азеева вела активную исследовательскую деятельность, изучала образцы вышивки в собраниях музеев по всей стране, в частности, в Государственном Русском музее (С.-Петербург) и продолжала участвовать в областных и всероссийских выставках уже вместе с ученицами [3].
В 1996 г. учебно-творческая мастерская М. А. Азеевой вошла в состав Иркутской областной общественной организации «Ассоциация мастеров народного творчества и художественных ремесел «Оникс» (ныне Иркутская региональная общественная организация «Союз мастеров народного искусства “Оникс”»). Именно здесь она начала практиковать разработанную на основе многолетних исследований технологию иркутской глади.
В 2001 г. М. А. Азеева посвятила разработанную ей технологию 340-летию г. Иркутска. С этим событием связано название, которое получила данная вышивка [4].
Иркутская гладь представляет собой сочетание двух исторически бытовавших техник: полтавской глади и русского шва, дополненное некоторыми авторскими новациями.
Исторически вышивка гладью была широко распространена на Полтавщине, где она бытовала на протяжении XVII-XX вв., постепенно вытесняясь фабричным текстилем. Она выполнялась цветным шелком в светских изделиях и золотыми или серебряными нитками в декорировании предметов культа [5]. Предположительно, полтавская гладь могла быть завезена в Сибирь с Украины [6]. В различных источниках техника вышивки классической полтавской гладью описывается с некоторыми отличиями. Так, иногда указывается, что в полтавской глади плотные стежки накладываются параллельно горизонтальным нитям полотна, а свободное направление стежков называется художественной гладью [7]. Либо отмечается, что строго параллельное направление стежков используется только при вышивке листьев в орнаменте с флористическими мотивами, а в вышивке цветков «стежки полтавской глади расходятся, как лучи, от середины цветка» [8]. В иркутскую гладь был заимствован именно такой вариант вышивки.
Что касается русского шва, то эта техника возникла в конце XIX в. и долгое время считалась мещанской из-за своей пестроты. Орнаменты в ней могли быть как растительные, так и геометрические, а цветовые сочетания – самыми разнообразными, нередко максимально контрастными. Такая вышивка использовалась для украшения одежды и бытового текстиля. Кроме того, часто используемым элементом в вышивке русским швом были накладные сетки. Контуры элементов вышивки обшивались стебельчатым швом черного цвета [9]. Русский шов был широко распространен среди иркутских вышивальщиц в середине XX в. [10]. Таким образом, иркутская гладь возникла в результате сочетания двух традиций: одной, бытовавшей в Иркутской области, и другой, заимствованного из украинской народной вышивки. Именно их соединение является авторской инновацией М. А. Азеевой и определяет технологическую уникальность объекта.
Цветовое решение иркутской глади, представляющее собой градиент с богатым разнообразием оттенков, определяется не только авторским замыслом, но и исторически обусловлен. В традиционных видах вышивки, соединившихся в иркутской глади, в период их раннего бытования не могло быть настолько широкой палитры в связи с ограниченным количеством текстильных красителей (и, следовательно, цветных ниток), доступных в XVII-XIX вв. Только в XIX в. распространение синтетических красителей обогащает текстильную промышленность новыми цветами. В настоящее время общедоступны нитки практически любых оттенков, и все они могут использоваться в иркутской глади – какая-либо определенная цветовая гамма не является для этой вышивки обязательной. Иркутская гладь часто сочетается с элементами строчевой вышивки (прорезные сетки, мережки, стяги), стебельчатого, тамбурного, петельного швов, накладной сетки, в зависимости от композиции.
Историческая ценность объекта обусловлена тем, что возникновение подобных феноменов взаимопроникновения различных национальных культур (в чем бы они ни проявлялись: в технологиях, обрядах, обычаях, устном фольклоре и т.п.) является отличительной характеристикой исторического развития сибирского социума в зоне фронтира (в современном смысле, фронтир – это территория взаимопроникновения культурно-цивилизационных практик) [11]. Сибирскую культуру можно определить как пограничную, а подобные культуры характеризуются предрасположенностью к активному восприятию и к творческой переработке иных культурных ценностей наряду с желанием поделиться своими [12]. Фронтирные процессы в Сибири в достаточной степени изучены применительно к периоду XVI-XX вв. [13], однако и в настоящее время они продолжают оставаться актуальными. Возникновение иркутской глади может рассматриваться как проявление взаимного проникновения культур в декоративно-прикладном искусстве и как отражение микроисторических фронтирных процессов на современном этапе.
Культурная ценность объекта состоит в том, что это единственный вид вышивки, возникший в Иркутской области. Вышивка в целом как вид народного декоративно-прикладного искусства не является типичной характеристикой для сибирской традиционной культуры (она была распространена здесь в гораздо меньших масштабах, чем в европейской части страны, и, в основном, в переселенческой среде; у коренных народов Прибайкалья вышивка почти отсутствует), и поэтому самобытный вид вышивки, возникший здесь, автоматически становится уникальным культурным явлением, нуждающимся в актуализации и популяризации всеми доступными средствами. В частности, знаковым этапом в этом процессе стало участие Иркутской области в проекте «Вышитая карта России», где иркутская гладь была использована в презентации региона наряду с традиционными переселенческими вышивками. Иркутская гладь обладает потенциалом, необходимым для превращения в художественный бренд региона и может быть использована в художественном оформлении культурно-массовых, социально-значимых и представительских мероприятий Иркутской области, а также в разработке авторских дизайн-проектов.
Научная ценность объекта определяется тем, что полтавская гладь, на основе которой М. А. Азеева разрабатывала иркутскую гладь, сама по себе является крайне мало изученной. Имеются лишь единичные специализированные публикации о полтавской глади либо не детализированные упоминания ее в общем контексте истории вышивки, в основном украиноязычные, либо изданные на Украине еще в советский период. Современные русскоязычные исследования, посвященные полтавской глади и ее влиянию на русские вышивальные традиции, фактически отсутствуют. В связи с этим исследование иркутской глади, с одной стороны, вносит определенный вклад в заполнение данного пробела, а с другой стороны, представляет важность как пример изучения технологии, основанной на современной интерпретации традиции, хотя и глубоко укорененной исторически, но в конкретном локальном бытовании значительно оторванной от своих корней географически и хронологически. Возникновение иркутской глади на основе полтавской не связано с бытом местных украинских переселенцев и не является частью непосредственного межкультурного диалога, но, вместе с тем, может рассматриваться как особый феномен своего рода «трансплантации» заимствованного элемента в совершенно иную культурную среду, минуя растянутые во времени поэтапные преобразования, которые были бы неизбежны, если бы иркутская гладь возникла в процессе ассимиляции украинской диаспоры в Сибири. Напротив, заимствованный элемент был фактически искусственно изъят из родной среды и переработан в новую технологию с собственными особенностями (причем это произошло не намеренно, не с целью специально переработать именно полтавскую гладь во что-то иное, а в процессе длительных творческих поисков и экспериментов с различными видами вышивки). Механизмы «приживаемости» таких культурных заимствований представляют значительный исследовательский интерес в контексте глобализационных процессов, когда на смену медленному исторически обусловленному межкультурному диалогу, приходит возможность взаимодействия с неограниченным количеством элементов из совершенно разных, зачастую никак не связанных между собой культур.

Предметы, связанные с объектом (при наличии)
• Льняное, смесовое или синтетическое полотно
• Нитки мулине цветные в одной гамме разных тонов, в сочетании образующих градиент (также обязателен черный цвет для контура)

Техники и технологии, связанные с объектом (при наличии)
Изложенное технологическое описание составлено на основе авторского текста М. А. Азеевой, опубликованного в 2005 г. [14]. Иркутская гладь вышивается тонами и имеет волнистую рельефность. Сначала простым карандашом рисуется лепесток цветка (см. схему, заимствованную из того же издания [15]). Отступив от верхнего края 3 мм., необходимо наметить линию пришива (а-б), а затем, отступив еще 5 мм. вниз, линию вывода. Обе они должны повторять контур верхнего края лепестка. Взяв нить мулине светлого тона длиной около 80 см., следует сложить концы вместе и заправить их в иглу, а образовавшуюся петлю закрепить в точке 1 с лицевой стороны на линии вывода (в-г), что позволит избежать узлов. Из точки 1 прокладывается стежок снизу вверх в точку 2 и выводится в точку 3, чуть выше линии пришива и левее основного стежка. Основной большой стежок прикрепляется маленьким косым стежком (3-4) длиной около 2 мм., после чего игла сразу выводится в точку 5, чтобы начать новый стежок. Таким образом, плотными стежками заполняется одним цветом вся верхняя полоска лепестка. Затем, отступив от готовой полоски 5 мм., необходимо наметить новую линию вывода (д-е). Стежки второго тона, который должен быть темнее предыдущего, следует начинать строго от новой линии вывода, а заканчивать ниже предыдущей линии. Такое наложение тонов друг на друга позволит добиться характерного утолщения, повторяющего контур края и создающего волнистый рельеф. Те же действия повторяются для каждого последующего тона, постепенно опускаясь до основания лепестка. Для завершения узора каждую деталь необходимо обшить по контуру швом «стебелек» черной нитью мулине в два сложения.

IRK GLAD Схема в пункт 12

Способы и формы передачи объекта
Обучение иркутской глади М. А. Азеева начала в 1996 г. на базе учебно-творческой мастерской «Сибирская вышивка» при Иркутской региональной общественной организации «Союз мастеров народного искусства “Оникс”» (г. Иркутск).
В 2001 г. руководитель «Оникса» Г. Я. Березина представила проект «Проведение обучающей выставки и мастер-классов по распространению нового приема вышивки “Иркутская гладь” М. А. Азеевой» на конкурс Губернского собрания общественности Иркутской области. Проект получил финансовую поддержку как социально значимый. За период его реализации выставку посетили более 1900 человек, на 11 мастер-классах обучились 118 человек [16]. Впоследствии обучающие мастер-классы продолжали проводиться в рамках других культурных мероприятий на территории Иркутской области и за ее пределами.
В 2005 г., как логическое продолжение проекта, было издано пособие «Иркутская гладь Марии Азеевой» (см. источники).
Мария Алексеевна Азеева скончалась в 2013 г. В настоящее время технологию иркутской глади сохраняют и практикуют ее ученицы, Народные мастера Иркутской области Нина Иннокентьевна Медведок и Валентина Андреевна Щенова, которые продолжают принимать участие в обучающих мероприятиях и выставках, организуемых Иркутской региональной общественной организации «Союз мастеров народного искусства “Оникс”» и Иркутским областным Домом народного творчества.

Сведения о носителе (носителях) нематериального этнокультурного достояния
• Медведок Нина Иннокентьевна, Народный мастер Иркутской области, член Иркутской региональной общественной организации «Союз мастеров народного искусства “Оникс”»
• Щенова Валентина Андреевна, Народный мастер Иркутской области, член Иркутской региональной общественной организации «Союз мастеров народного искусства “Оникс”»

Сведения о хранителе (хранителях) нематериального этнокультурного достояния
• Иркутская региональная общественная организация «Союз мастеров народного искусства “Оникс”»
• ГБУК «Иркутский областной Дом народного творчества»

История выявления и фиксации объекта
В 1990-х – начале 2000-х гг. объект развивался локально в г. Иркутске. Усилия по его популяризации неоднократно предпринимались практикующими мастерами-носителями, а также Иркутской региональной общественной организации «Союз мастеров народного искусства “Оникс”» и Иркутским областным Домом народного творчества. Технологическое описание было опубликовано в 2005 г. [17]. В течение этого периода технология иркутской глади стала известна на территории Иркутской области, однако более широкого распространения не получила. К сожалению, непосредственное творческое наследие самой М. А. Азеевой было в значительной степени утрачено. Тем не менее, в результате многолетнего сотрудничества указанных организаций с продолжающими практиковать мастерами-носителями и постоянного привлечения их к обучающим, выставочным и конкурсным проектам, технологию удалось сохранить до настоящего времени. Возрождение интереса к технологии произошло благодаря ее использованию при изготовлении карты Иркутской области в рамках проекта «Вышитая карта России» в 2022 г. (куратор от Иркутской области искусствовед О. А. Ращенко) [18], а затем и в реализации регионального проекта «Вышитая карта Иркутской области» в 2023-2024 гг. (куратор – так же О. А. Ращенко) [19], что стало поводом к проведению углубленного исследования. В 2024 г. специалистами ИОДНТ осуществлен сбор информации и анализ материалов, сохранившихся у носителей (в том числе собственноручные эскизы М.А. Азеевой, образцы вышивки, выполненные ей и ее учениками), на основании которых осуществлено описание технологии иркутской глади как объекта нематериального этнокультурного достояния Иркутской области.

Источники информации об объекте
Печатные издания:
• Вышитая карта Иркутской области: книга-альбом / авт.-сост. О. А. Ращенко. Иркутск, 2024. 96 с.
• Вышитая карта России: книга-альбом / авторы идеи и проекта С. А. Каликова, И. П. Меньшикова, авт.-сост. О. К. Иванова, И. А. Гальперина. Чебоксары: Чувашский национальный музей, 2022. 304 с.
• Иркутская гладь Марии Азеевой / сост. Г. Я. Березина, Н. И. Ленкова. Иркутск: Оттиск, 2005. 24 с.
• Ленкова Н. И. Сплетают руки золотые из нитей шелковых узор. Иркутск: Иркутская областная типография, 1992 г. 28 с.
• Слепцова М. Гладь иркутская // Областная газета. 25 января 2023. № 8 (2502). С. 22.
Электронные ресурсы:
• Иркутская область в проекте «Вышитая карта России». URL: http://xn--80aaaf4adam2bsbnafe3g5b8d.xn--p1ai/sib#rec437544715
• Азеева Мария Алексеевна // Исследователи народной культуры. ГБУК «Иркутский областной Дом народного творчества». URL: http://iodnt.ru/proekt-khraniteli-narodnoj-kultury/3645-azeeva-mariya-alekseevna
• Азеева Мария Алексеевна // Народные мастера. ГБУК «Иркутский областной Дом народного творчества. URL: http://iodnt.ru/narodnye-mastera/2575-narodnye-mastera-1
• Медведок Нина Иннокентьевна // Народные мастера. ГБУК «Иркутский областной Дом народного творчества. URL: http://iodnt.ru/narodnye-mastera/3861-medvedok-nina-innokentevna
• Щенова Валентина Андреевна // Народные мастера. ГБУК «Иркутский областной Дом народного творчества. URL: http://iodnt.ru/narodnye-mastera/3941-shchenova-valentina-andreevna

Современное состояние объекта
В настоящее время иркутская гладь бытует в аутентичной форме, однако в связи с тем, что технологией владеет крайне малое число мастеров, а творческое наследие самой М. А. Азеевой сохранилось в единичных экземплярах, существует риск утраты объекта.
Авторы, составители материалов об объекте
• Кожухарь Андрей Игоревич, кандидат исторических наук, ведущий научный сотрудник отдела фольклора и этнографии ГБУК «Иркутский областной Дом народного творчества».
• Ращенко Ольга Александровна, ведущий специалист по жанрам творчества отдела народного творчества ГБУК «Иркутский областной Дом народного творчества».

Дата и номер распоряжения министерства культуры Иркутской области (далее – министерство) о присвоении объекту нематериального этнокультурного достояния категории регионального значения или муниципального значения и включении объекта в региональный реестр объектов нематериального этнокультурного достояния Иркутской области

№ 56-232-мр от 30.10.2025

Категория объекта

объект регионального значения

Дата и номер протокола заседания Регионального экспертного совета по оценке и отбору объектов нематериального этнокультурного достояния, содержащего заключение, на основании которого министерством принято решение о присвоении объекту категории регионального значения или муниципального значения и включении объекта в реестр

№ 06‑56‑78/25 от 24.10.2025

Сноски:
1. Ленкова Н. И. Сплетают руки золотые из нитей шелковых узор. Иркутск: Иркутская областная типография, 1992 г. С. 4.
2. Иркутская гладь Марии Азеевой / сост. Г. Я. Березина, Н. И. Ленкова. Иркутск: Оттиск, 2005. С. 2.
3. Там же.
4. Там же.
5. Кара-Васильева Т. В. Полтавська народна вишивка. Київ: Наукова думка, 1983. С. 44.
6. Иркутская гладь Марии Азеевой... С. 4.
7. Кара-Васильева Т. В. Полтавська народна вишивка... С. 44.
8. Сорокина Л. М. Учись вышивать: Альбом. Киев: Радяньска школа, 1986. С. 19.
9. Сотникова Н. А. Русская вышивка: большая иллюстрированная энциклопедия. М.: Эксмо, 2013. С. 83-84.
10. Иркутская гладь Марии Азеевой... С. 4.
11. Андреева А. А. «Фронтир» как культурно-историческая категория // Вестник Майкопского государственного технологического университета. 2014. №3. С. 258.
12. Там же. С 259.
13. См. например: Резун Д. Я., Шиловский М. В. Сибирь, конец XVI - начало XX века: фронтир в контексте этносоциальных и этнокультурных процессов. Новосибирск: Сова, 2005. 193 с.
14. Иркутская гладь Марии Азеевой... С. 5-6.
15. Там же, с. 5.
16. Там же, с. 3
17. Там же. С. 4-6.
18. Вышитая карта России: книга-альбом / авторы идеи и проекта С. А. Каликова, И. П. Меньшикова, авт.-сост. О. К. Иванова, И. А. Гальперина. Чебоксары: Чувашский национальный музей, 2022. С. 222-223.
19. Вышитая карта Иркутской области: книга-альбом / авт.-сост. О. А. Ращенко. Иркутск, 2024. С. 88.